提到萨克斯就必然聊到爵士乐,是爵士乐成就了萨克斯在当今的地位,而也正是因为萨克斯的加入爵士乐才有了更多的发展空间,传统爵士看似离我们很远触碰不到,其实它早已融入到我们萨克斯的学习当中,许多曲目原本都是爵士风格只是我们不知道而已,其实现在爵士萨克斯的地位很尴尬,在殿堂中比不过古典萨克斯,在市场上又难以与流行萨克斯作斗争,但当你去问那些大师能不能吹爵士时答案很可能出奇的一致,那就是必须会,或多或少都要会一些,因为这是萨克斯学习必不可少的一部分,今天我们就说一说怎么才能吹出爵士味道。
一:节奏,爵士萨克斯最标致的演奏方法改变就是将二八节奏改变成了类似四分附点的感觉,将原本均匀的节奏变成了滞后拉拽的感觉,这很多朋友都知道,但为什么还是演奏不出感觉呢?其实就是强弱关系的错误,在我们传统学习过程中所接受的都是节奏前面是强后面弱,在模唱四分附点时也会习惯性的将强音放在附点音符,而爵士乐学习就要将这个习惯改变过来将强音放在后面的音符,是嘟巴嘟巴的感觉而非传统的哒阿哒,在演奏爵士乐时无论什么节奏都要保持着一种律动,或者说就是将原本哒哒哒哒的数拍子方式全部变成嘟巴嘟巴,要将原本存在内心的节拍器似的节奏变成左右摇晃的律动,这样才能始终保持演奏时不会将基础的律动丢失。
二:慵懒,这里的慵懒并不是指整体的演奏效果,而是气息,相较于古典与流行演奏来说爵士乐演奏的气息是非常慵懒的,它的气息不需要古典那样集中也不需要流行那样有爆发力,而是一种松散的给人一种懒得去控制的感觉,自由且不多加处理甚至于有一种音准都不想顾忌的感觉,这其实是一种我们非常需要的演奏状态就是可松可紧,很多人演奏的问题就是整体太过紧张给人一种不自然的感觉,这种不是错误的习惯而是原本传统的习惯还没有被打破而已,也是还没有做到真正掌控萨克斯的表现,放松下来学着控制气息,去感受气息的宽窄快慢变化所造成的不同效果。
三:滑音,我们传统认知的滑音都是作为演奏技巧出现的,在爵士萨克斯的演奏中滑音的运用分布的非常广泛,感觉上已经脱离了技巧范畴更像是必定要发生事,很多音符都会自然的加入滑音,而这个滑音也并非刻意完成的,更像是因为气息的懒散而造成的音准丢失,它不需要刻意去加入滑音而是在演奏中滑音不自觉的就出现了,要想做到这一点就必须掌握松弛的嘴型与慵懒的气息,在爵士萨克斯中也很少使用唇滑音都是气去控制下唇只是一定的辅助,气息的控制力是关键,还是利用气息从懒散到收紧但又紧一下马上就散下去了,就像是因为气息松散音准没够只好再加点力,够了之后又马上下去了。
四:谱面练习,练习一首爵士曲目最快方法是先以古典方式进行谱面练习,因为在谱面不熟悉的情况下很容易丢失律动,而律动一丢失谱面演奏就失去导向进度就会更慢,在谱面不熟悉时不妨先以古典方式逐拍去熟悉指法旋律,这里有一个很多人会犯的练习错误就是在丢失旋律感律动感的情况硬往下行进指法,这样的练习非常低效,如果旋律感丢失一定要回去从能找到的地方重新开始,这样的练习才会有一定成效,其实学习爵士最好的入门方法就是先用古典方式吹曲子,熟悉指法变化基础旋律后再去逐句逐字的寻找律动点,这样完成几首乐曲后再去练习其他曲目就要快的多了。
爵士乐中细分的风格太多,每一种风格相对应的处理方法都会有所改变,也并不是所有爵士风格都可以拿起乐器就吹的出来,还是要从一些基础的风格学起就比如布鲁斯Blues,摇摆乐Swing这些,看似我们学习这个没什么用,其实我们去简单了解一下现今的流行音乐大部分曲子都或多或少有它们的影子,学习它们并不是单独去学习了某种风格,而是去学习了流行音乐的曾经。加油吧!记得抽时间练琴哦~
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